
U trendu je 2016. Na Instagramu je nemoguće provesti dan a da ne vidite nekoga na festivalu u skraćenim teksas šortsevima, čizmama do članka i reflektujućim naočarima, zamagljenim filterom ili zaklonjenim Snapchateovim zečijim ušima. Ali zašto?
Od praznika na ovamo, društvene mreže su stavile „roze naočare“ dok korisnici, možda naivno, žude za jednostavnijim vremenom. Današnje zastrašujuće naslovnice pojačavaju nostalgiju: smešna fotografija sebe u majici s spuštenim ramenima i čokeru postala je dobrodošla uteha, čak i ako nas pomalo „žulja“.

Ali, ako ostavimo kamere po strani, mnogo se toga dešavalo u modi te godine. Kako je industrija izgledala 2016.? Kroz naredne redove istražujemo raskošne revije, debitantske kolekcije dizajnera, kratkotrajne trendove i Instagram lica koja su bila popularna pre deset godina.
Na pistama
Možda je to bio jednostavniji period: Phoebe Philo je još uvek bila na čelu Céline (i Céline se još uvek pisalo s akcentom), gde je nastavila da osvajala kupce svojim intelektualnim pristupom spajanju muževnog i ženskog, funkcionalnog i stilskog. Njene revije te godine prikazivale su haljine preko pantalona, opuštena oversized odela i haljinu inspirisanu Yves-Kleinom za proleće 2017. Njena ličnost i rad stvorili su takvu fan bazu da su ljudi počeli da imitiraju njenu ličnu „uniformu“: jednostavni džemperi, košulje, pantalone i Stan Smith patike.

Alessandro Michele je napredovao u redovima Guccija i 2015. postao kreativni direktor. Uveo je svoj humor i ekscentričnost u ranije elegantnu i seksi kuću — i to je funkcionisalo. Modeli su šetali pistom u šljokičastim trompe-l’oeil haljinama i retro krojevima, uz velike naočare, ukrašene torbe i kultne mokasine sa konjskim kopitom koje je oživeo. Neki su ovo nazvali „granny chic“.

Demna je u oktobru 2015. stupio u Balenciagu, nakon što je napravio buru u Vetementsu uvodeći svoj potpisani „subverted luxury“. Njegova debitantska kolekcija u martu 2016. prikazala je preterane siluete peščanog sata, slojeve kontrastnih cvetnih dezena i jakne i košulje koje su delovale kao da su „skinute“ s ramena modela. Njegova druga kolekcija te jeseni uvela je ultra-podstavljena ramena u kontrastu sa uskim Lycra komadima, stil koji će postati njegov zaštitni znak poslednje decenije.

Maria Grazia Chiuri napustila je Valentino, gde je prethodno bila kreativni direktor zajedno sa Pierpaolom Picciolijem. U septembru je predstavila svoju prvu kolekciju za Dior, uvodeći prozirne haljine od veza i tila, J’Adior Slingback cipele i kultične majice „We Should All Be Feminists“. U isto vreme, Pierpaolo Piccioli je predstavio prvu samostalnu reviju za Valentino, dodajući svojoj ženstvenoj estetici više živosti i boje.

Karl Lagerfeld i dalje je predvodio Chanel i organizovao revije spektakularnog karaktera, u prostorima od aerodroma do prodavnica. Te jeseni, njegova scena obrađivala je prisutnost tehnologije u našim životima, a neki modeli su paradirali u kostimima futurističkih vanzemaljaca — naravno, u suknja-odelima.

U međuvremenu, brendovi poput Hood By Air, Off-White i Yeezy doveli su streetwear u svet luksuza i postavili ga direktno na piste. Glenn Martens se afirmisao u Y/Projectu, a Jonathan Anderson u Loewe-u. Nicolas Ghesquière bio je nekoliko godina u Louis Vuittonu, dok je Olivier Rousteing predvodio Balmain. Anthony Vaccarello debitovao je te godine za Saint Laurent.
Trendovi

Malo šta je definisalo 2016. kao majice ili haljine s otkrivenim ramenima, često uparene sa čokerom. Ove siluete su postale univerzalno privlačne i stilizovane su s labavim kovrdžama i metalik naočarima. Slip haljine i topovi s čipkom nošeni su preko majica, topovi sa pertlama su uvučeni u mini suknje, a košulje sa zvonastim rukavima kombinovane su s plisiranim midi suknjama.
Millennial Pink bio je u punom zamahu zahvaljujući brendovima poput Glossier-a i platformama poput Tumblr-a. Pantone je 2016. godinu proglasio „Rose Quartz“ godinom boje. Bomber jakne, često od svile i ukrašene tigrovima ili zmajevima, bile su svuda — možete ih nositi sa kombinezonom, Gucci loafer patikama ili sportskim setom. Athleisure je počeo masovno da dominira, a nošenje helanki ili yoga pantalona postalo je svakodnevica.

Sneakerhead kultura bila je na vrhuncu zahvaljujući kreativcima kao što je bio Virgil Abloh, dok su mnogi i dalje birali klasične bele patike: Adidas Superstar, Stan Smith, Nike Air Jordan 1, ili luksuznije Common Projects. Abloh je takođe pomogao da logomanija ponovo postane popularna — vreme kada je logo Suprema bio najpoželjniji.
Farmerice su se polako odmicale od ultra-tesnih modela, a mom jeans koji su nekada smatrani „nekul“ ponovo postaju moderni. Drugi krojevi dolazili su s oštećenim detaljima i često u tamnim nijansama. Sve je imalo izlizane ivice. Bio je to vrhunac stila „off-duty“ modela: fotografi street style-a slikali su modele nakon revija u ovim crnim skinny farmerkama, kožnim jaknama, moto čizmama — uz ostatke glamura s piste.

Među popularnim torbama bili su Chloé Faye i Drew, dok su se dodatno cenile Gucci Marmont i J.W. Anderson Pierce torbe, a Celine Luggage, Phantom i Trio modeli i dalje su bili u trendu.
Lica
Modeli i njihove ličnosti vratili su se u centar pažnje početkom 2010-ih, nakon što su krajem ’90-ih super modelima zamenjena često anonimna lica ranih 2000-ih. Tumblr je iznedrio nova imena Care Delevingne, Arizona Muse, Liu Wen i Lara Stone, a potom je Instagram doneo dominaciju Kendall Jenner i sestara Hadid. Sa popularnosti Victoria’s Secret revija, nova imena počela su da grade svoj prostor.

Do 2016. blogeri ranih 2000-ih postali su pravi influenseri, prešli na Instagram, sarađivali s brendovima i zauzimali značajan prostor u modnoj industriji. Među njima su Susie Lau (Style Bubble), Chiara Ferragni (The Blonde Salad), Aimee Song (Song of Style), Chriselle Lim (The Chriselle Factor) i Charlotte Groenevald (Fashion Guitar) — imena koja su već zaslužila mesta u prvom redu modnih nedelja.

Foto: Profimedia